The Snowball on a Sunny Day

這是一個關於謊言的故事。 表面上是典型港產賀歲笑片的套路：低下階層、家庭關係、發橫財夢、一大堆似有還無的社會議題彩蛋、還有個別場景強於主線故事的格局，很有《嚦咕嚦咕新年財》(2002)的味道。那種場景急速轉換、個別笑點爆發力強的特質，讓人覺得整套電影是由一段段網上短片組合而成，也是基於觀眾口味改變的一種商業操作。 細看之下，每個角色都在說謊，莫問其背後立意是善是惡，但最讓人在意的是大家面對謊言時的反應，是繼續裝傻扮懵？還是刻意踢爆？在這個大叫「國王沒有穿衣服」會被人踢出校的年代，答案是顯而易見。 網上經常會看到Elena…

Muuuudyz Whylun

貫穿全片無處不在（以及非常刻意）對逝去美好年代的致敬、對當下現況種種困境的諷刺自嘲，而直至最後也只能繼續口號式高舉上一代永不放棄的獅子山精神，似乎也十分反映當下整個社會停滯不前的狀態；各方面發展去向的不明朗必然喚起最能使人重拾盼望的nostalgia情懷（亦見於近期港產片趨向），因為失序之下對未來的憧憬唯有投射於唯一可見的歷史軌跡，但又不禁疑惑現在香港電影是否真的只剩下販賣情懷？舊時代「拍咗先算、剪咗先算、上咗先算」的拼搏精神又是否真的是當今時代的唯一/合適回應？感嘆時代變遷及舊時代主張的不合時宜其實也是近年港產片的另一趨向。 賀歲片而言又覺…

tc6y

根據學者余慕雲1996年著作《香港電影史話》所記載，香港首部賀歲片為1937年由大觀聲片出品的《花開富貴》，故事講述一個家庭歲晚遺失一張彩票，最終成功把彩票尋回；而這亦是50年後1987年賀歲片《富貴逼人》的橋段，又在《金多寶》被翁子光「繼承」下來。自香港開始有賀歲片，「失而復得」便成為了跨時代的核心旋律，這段跨越八十多年的脈絡，將如同一則隱喻，映照著香港電影自身的命運軌跡。

_eureka

心中有馬? 是心中有嫲T__T 心地好到不信是翁導拍的。

Ar Nam Ho 何阿嵐

雖然整體拍得很亂，但翁子光在此片對於「懷/念舊」的理解和使用，跟《風再起時》屬一脈相承：並非單純回顧過去的美好與遺憾，關鍵是笑淚交織的搬演過程，當中浮現的種種不合理和荒謬，最終都會回歸到「家庭/親情」的凝聚力，超越充斥意識形態仇恨的現實，傳遞人與人守望相助，努力有回報，以諒解取代涼薄與算計的溫情。而要塑造這樣一座滿是善意的城市，真正需要依靠的，是眾人的默契且精湛的「表演」（戲中戲中戲），反而又顯得其「虛假」、難以實現。

LandyWong

電影初段聽到「女人唔可以坐鏡頭箱」我已經忍唔到哭能咗。真實發生過喺我身上，而竟然有⼀套香港電影會address呢個問題出嚟，爭返啖氣。（另外⼀定要講，屌你老母伍建雄，我祝你早日去ICAC飲咖啡。） 懇請香港人好好珍惜翁子光。 // 諗起上兩星期睇完David…

justwannasleep

La battuta su Parasite clamorosa

Alfonso La Manna

This film was technically bad and terribly unfunny. There atleast 3 moments I thought ok. Now the credits will roll and it just KEPT GOING…  It tries to do everything and achieves nothing the acting is also weird the camerawork was strange the only merit was the colors…

miahccheung

229 破地獄  &港產片致敬×N 做錯就屌𨳒😂 連反正我很閒SD 遺失事件都放埋落去 個結局 遺產8888 好似仲溝埋《全職乖孫》落去（唔知有冇關 將「呃呃𠱁𠱁」成家嘅舊時代fact玩到最後 果然悲喜交織=喜劇（賀歲片） 啲金句/tagline 出得唔突兀都難得。

tobey wong